Klavier Vergangenheit

Vorträge und Seminare im Rahmen der Reihe „Piano gestern“ werden vom Fryderyk-Chopin-Institut, Partner des Klavierkongresses, organisiert

Geschichte des Klaviers

Der geplante Vortrag widmet sich der Entstehung des neuen Instruments Klavier in seinem Erwachsenenalter, der Entwicklung seiner Konstruktion im Zusammenhang mit der Entwicklung der Tastenmusik. Sie wird auch auf die Stellung eingehen, die sie in den verschiedenen Phasen ihres relativ kurzen Lebens (etwa 320 Jahre) in der Musikkultur einnahm. Zunächst wird auf die wichtigsten Erfindungen eingegangen, die im Laufe der Entwicklung des Instruments gemacht wurden. Wenn es die Zeit erlaubt, werden auch Begriffsbereiche zu antiken, historischen und modernen Instrumenten erwähnt.

Benjamin Vogel, emeritierter Professor der Universität Szczecin (Lehrstuhl für künstlerische Ausbildung) und außerordentlicher Professor am Institut für Musikwissenschaft der Universität Lund, Schweden. Spezialisiert auf Instrumentenkunde. Er studierte Musikwissenschaft an der Universität Warschau (1973), wo er 1977 promovierte (Instrumenty muzyczne w kulturze Królestwa Polskiego 1815 1914, Kraków 1980) und sich 1988 habilitierte (Polnisches Klavier. Der Bau von Klavieren auf polnischem Gebiet von der Mitte des 18. Jahrhunderts bis zum Zweiten Weltkrieg, Warschau 1995), wo er bis 1994 tätig war. Er ist auch Autor des Wörterbuchs der Geigenbauer, die in den historischen und aktuellen polnischen Gebieten tätig waren, und der polnischen Geigenbauer, die bis 1950 im Ausland tätig waren (Szczecin 2007; 2. Auflage Bydgoszcz 2019) sowie von Katalogen: The Andrzej Szwalbe Collection of Historical Pianos (Bydgoszcz 2016) und The Collection of Historical Pianos of the Museum of Industrial History in Opatówek (Opatówek 2020); Artikel in Fachzeitschriften in Polen („Ruch Muzyczny“, „Muzyka“, „Rocznik Chopinowski“) und im Ausland („Journal of the American Musical Instrument Society“, „The Galpin Society Journal“, „Svensk Tidskrift för Musikforskning“), Wörterbuch- und Enzyklopädieeinträge (Encyklopedia muzyki, PWN; Encyklopedia muzyczna PWM; Polski Słownik Biograficzny; Encyklopedia Gdańska; Encyklopedia Szczecina; Encyclopedia of Keyboard Instruments, New York 1994; Die Musik in Geschichte und Gegenwart, ed. 2, Bärenreiter 1999-2007; The Grove Dictionary of Musical Instruments, 2nd ed., Oxford 2014). Mitautor der Webportale Polnische Volksmusikinstrumente (2014), Klavier in polnischen Sammlungen (2015) und Violine in polnischen Sammlungen (2016) des Nationales Instituts für Musik und Tanz. Mitglied des polnischen Komponistenverbands, des Verbands der polnischen Geigenbauer, der American Musical Instrument Society und des Svenska samfundet för musikforskning sowie Mitglied des Programmrats des Fryderyk-Chopin-Nationalinstituts (2007-2011) und Ehrenmitglied des Verbands der polnischen Klavierstimmer.

Vortrag: Samstag, 3. September, 9.00 Uhr, Universe 1

Die wichtigsten Probleme/Herausforderungen bei der Rekonstruktion von historischen Klavieren

Dies erfordert eine Beschreibung der Beschaffenheit von Chopins Instrumenten und der Situation der Klaviermanufaktur zwischen 1820 und 1850 als Vorspann. Im Hauptteil werde ich über die typischen Schäden, die Methoden der Restaurierung und die Bedeutung des richtigen Materials sprechen.

1993 gründete der Pianist und Klavierbaumeister Gert Hecher eine Werkstatt zur Restaurierung historischer Klaviere, die sich seit 2000 Klavieratelier nennt. Diese Einrichtung hat sich auf historische und frühneuzeitliche Klaviere spezialisiert. Seitdem haben er und sein Team Klaviere von ca. 1780 bis zum Zweiten Weltkrieg restauriert und gehandelt. Sein besonderes Augenmerk liegt auf Flügeln mit Wiener Mechanik, aber auch auf französischen Klavieren.

Die Klaviere des Klavierateliers werden häufig in Konzerten eingesetzt, z. B. im berühmten Goldenen Saal des Wiener Musikvereins, im Wiener Konzerthaus oder bei bedeutenden Festivals und auch bei Schallplattenproduktionen, gespielt von bedeutenden und berühmten Musikern. Gert Hecher selbst tritt auch heute noch gelegentlich als Pianist auf.

Vortrag: Samstag, 3. September, 11.30 Uhr, Universe 1

Die Besonderheit von Camille. Pleyel-Klaviere in der Pariser Zeit von F. Chopin

Einleitung: Intime Beziehung zwischen den Pleyel Klavieren und Chopin
Hauptinhalt:  
1. Die Eigenschaften des Klangs mit Verweisen auf historische Quellen
– Belege aus Chopins Briefen
– Kommentare von Musikern und Kritikern der damaligen Zeit

2. Welche Faktoren tragen zur Entstehung eines solchen Klangs bei?
– Die Entwicklung vom Pianino (die ersten Klaviere wurden im Todesjahr von Ignace Pleyel hergestellt) zum Flügel
– Untersuchung der Pleyel-Klaviere, bei denen das ursprüngliche Material und die Struktur erhalten geblieben sind (z. B. 3 Klaviere von 1844: Rossinis Pleyel in Bologna, Italien usw.)
– die Mechanik
– der Filz (das verwendete Material, die Dichte und Größe) mit Demonstration

3. Historischer Kontext des Musizierens zu dieser Zeit
– Aufführungen fanden hauptsächlich in Salons für ein relativ kleines Publikum statt (noch stark beeinflusst von der Tradition des 18. Jahrhunderts)
– die Konstruktion der Pleyel-Klaviere war ideal für solche Situationen
– Chopin zog es immer vor, in Salons für einen kleinen Freundeskreis zu spielen (z. B. Eugene Delacroix usw.)

Amerigo Olivier Fadini: Cembalobauer und Pianorestaurator, der sich auf Instrumente der Romantik spezialisiert hat. Er hat zahlreiche Forschungen durchgeführt, insbesondere über die von Pleyel & Cie unter Camille Pleyel hergestellten Klaviere.
Im Jahr 2007 untersuchte er erstmals das Pleyel-Klavier von F. Chopin auf Mallorca. Dies veranlasste ihn, seine Forschungen mit dem Schwerpunkt auf Hammerfilz von Pleyel fortzusetzen.
Im Jahr 2010 restaurierte er ein bedeutendes neapolitanisches Cembalo aus dem 18. Jahrhundert sowie zahlreiche Pleyel-Pianofortes, darunter dasjenige, das Caroline Bonaparte gehört hatte. Die von ihm restaurierten Instrumente wurden für mehrere Aufnahmen und Videos verwendet: Un hiver à Majorque: Préludes, Nocturnes, Mazurkas von Chopin gespielt von Aya Okuyama auf einem Pleyel Pianino von 1838; Chopin: Œuvres pour violoncelle & piano gespielt von Ophélie Gaillard und Edna Stern auf einem Pleyel-Klavier von 1843; weitere Aufnahmen wurden von renommierten Künstlern wie Tobias Koch, François Verry, Davide Perniceni, Alain Planès, Ludovic Van Hellemont und zuletzt Yves Henry (Chopin à Nohant – La Chambre Enchantée ed. Soupir 2022, gespielt auf einem Pleyel-Klavier von 1839).
Im Jahr 2015 wurde er von der Jagiellonen-Universität nach Krakau eingeladen, um zwei bedeutende Pleyel-Klaviere zu studieren: eines im Besitz von Jane Stirling, das andere im Besitz der Gräfin K. Potocka. Er restaurierte das Pleyel-Klavier Nr. 10112, das einst der Gräfin Obreskoff gehörte, einer engen Freundin Chopins. Das restaurierte Pianino wurde erstmals in einem öffentlichen Konzert von Alexei Lubimov am 10. August 2018 in Warschau verwendet, das vom Chopin-Institut organisiert wurde. Das Konzert diente der Präsentation des 1. Internationalen Chopin-Wettbewerbs für historische Instrumente, der im September desselben Jahres stattfand.
2019 restaurierte er außerdem ein Pleyel-Klavier aus dem Jahr 1851 für das Museum Frédéric Chopin und George Sand in Valldemossa, Spanien. Seine Forschungen über das wertvolle Pleyel Pianino Nr. 6668, das Chopin im Winter 1838/39 benutzte, um seine Préludes zu vollenden, wurden in Jean-Jacques Eigeldingers Buch Autour des 24 Préludes de Frédéric Chopin veröffentlicht.
Derzeit restauriert er einen Pleyel-Flügel aus dem Jahr 1844 für das Chopin-Festival in Nohant, Frankreich.

Seminar: Samstag, 3 September, 14.45 Uhr, Raum Universe 2

Behebung der Grundprobleme von Wiener Klavieren

PAUL McNULTY ist der Designer einiger der berühmtesten Klaviere der Welt, die für ihre exquisite Klangqualität bekannt sind. Pauls Interesse an der Gestaltung von Instrumenten wurde geboren, nachdem er das Peabody Conservatory in Baltimore besucht und ein Diplom in Klaviertechnik an der North Benner Street Industrial School in Boston erworben hatte, wo er ein qualifizierter Stimmer wurde.

Paul McNulty ist ein Hersteller von weltberühmten Hammerklavieren, die für ihre hohe Spielqualität bekannt sind. Er begann sich für den Instrumentenbau zu interessieren, nachdem er am Peabody Conservatory in Baltimore Musik studiert hatte, und machte seinen Abschluss in Klaviertechnik an der North Bennet Street Industrial School in Boston, wo er auch die Innungsqualifikation als Stimmprüfer erwarb.

Paul McNulty baute mehr als 300 Hammerklaviere. Seine Kopien von Silbermann, Stein, Walter, Hofmann, Fritz und Graf werden für Konzerte und Aufnahmen in den renommiertesten Konzertsälen und Opernhäusern verwendet und befinden sich im Besitz prominenter Spieler und führender Musikinstitutionen wie Nikolaus Harnoncourt, Paul Badura-Skoda, Malcolm Bilson, Ronald Brautigam, dem Warschauer Chopin-Institut, der Klassik Stiftung Weimar, der Pariser Oper und dem Glyndebourne Festival sowie Cornell, Oberlin, Stanford, Harvard, etc.

Paul McNulty war der erste in der Neuzeit, der einen Pleyel 1830, einen Boisselot 1846, einen Streicher 1868 und Chopins Warschauer Klavier, 1826 Buchholtz, gebaut hat. Paul McNulty restauriert derzeit antike französische Klaviere für das Warschauer Chopin-Institut.

Seminar: Samstag, 3 September, 17.15 Uhr, Raum 2

Der Bauprozess der Kopien des Buhcholtz-Klaviers (Präsentation und Film)

Paul McNulty ist ein Hersteller von weltberühmten Hammerklavieren, die für ihre hohe Spielqualität bekannt sind. Er begann sich für den Instrumentenbau zu interessieren, nachdem er am Peabody Conservatory in Baltimore Musik studiert hatte, und machte seinen Abschluss in Klaviertechnik an der North Bennet Street Industrial School in Boston, wo er auch die Innungsqualifikation als Stimmprüfer erwarb.

Paul McNulty baute mehr als 300 Hammerklaviere. Seine Kopien von Silbermann, Stein, Walter, Hofmann, Fritz und Graf werden für Konzerte und Aufnahmen in den renommiertesten Konzertsälen und Opernhäusern verwendet und befinden sich im Besitz prominenter Spieler und führender Musikinstitutionen wie Nikolaus Harnoncourt, Paul Badura-Skoda, Malcolm Bilson, Ronald Brautigam, dem Warschauer Chopin-Institut, der Klassik Stiftung Weimar, der Pariser Oper und dem Glyndebourne Festival sowie Cornell, Oberlin, Stanford, Harvard, etc.

Paul McNulty war der erste in der Neuzeit, der einen Pleyel 1830, einen Boisselot 1846, einen Streicher 1868 und Chopins Warschauer Klavier, 1826 Buchholtz, gebaut hat. Paul McNulty restauriert derzeit antike französische Klaviere für das Warschauer Chopin-Institut.

Vortrag: Samstag, 4. September, 9.00 Uhr, Raum Universe 1

Broadwood 1846 – Rekonstruktion des Klaviers

Beschreibung: Ein Versuch, Fragen im Zusammenhang mit der Rekonstruktion des oben erwähnten Instruments zu erörtern, unterteilt in:
– Akustischer Teil
– Möbelteil
– Mechanik mit Tastatur
Die Diskussion wird den Zustand vor den Arbeiten, die Arbeiten und das Endergebnis der Arbeiten betreffen.

Andrzej Włodarczyk, geboren 1972 in Warschau. Er ist Absolvent der Fachschule für Klavierbau in Kalisz (1994) und der Kardinal-Stefan-Wyszyński-Universität (1998). Seit 1993 betreibt er die „Pracownia Pianin i Fortepianów Andrzej Włodarczyk“ (Klavier- und Klavierwerkstatt Andrzej Włodarczyk), die Reparaturen, Stimmungen, Gutachten und Restaurierungen historischer und zeitgenössischer Instrumente anbietet.

Seine Ausbildung absolvierte er in der Steinway & Sons Fabrik in Hamburg (2007). In den Jahren 2000-2006 war er Dozent an der Fryderyk-Chopin-Musikakademie in Warschau (Grundlagen der Stimmung und des Klavierbaus).

Seit vielen Jahren ist er als Instrumentenstimmer an der Fryderyk-Chopin-Musikhochschule tätig. Initiator der „Vereinigung der polnischen Klavierstimmer“ (2007).

Er arbeitet mit Institutionen aus dem ganzen Land zusammen (Fryderyk-Chopin-Institut, Nationale Philharmonie, Königliches Schloss, Universität Warschau, Kardinal-Stefan-Wyszyński-Universität, Grażyna- und Kiejstut-Bacewicz-Musikakademie in Łódź, Andrzej-Szwalbe-Sammlung historischer Klaviere in Ostromecko, Schloss in Chrzęsne, Bezirksmuseum in Krosno, Amerikanische Schule in Warschau, Polnische Armee, Danziger Museum und andere).

Er hat das Internationale Chopin-Festival in Duszniki-Zdrój, das Internationale Musikfestival Chopin und sein Europa, das Ad Libitum Festival, das Internationale Festival für zeitgenössische Musik Warschauer Herbst, Chopin-Konzerte im Königlichen Łazienki-Park, Floralia Powsin) bedient. Initiator des Zyklus „Der Charme der alten Klaviere in Radzymin“)

Konstrukteur von Flügeln (zwei Kopien eines Wiener Flügels von A. Walter nach dem Modell von 1795 und Kopien eines Flügels der Warschauer Firma Krall und Seldler nach dem Modell von 1830)

Restaurator historischer Klaviere (u.a. hat er ein Giraffenklavier aus dem Besitz des Museums für Romantik in Opinogóra, ein Krall und Seidler Zygmunt Noskowski Klavier aus der Ostromecki Sammlung, ein Krall und Seidler S. Moniuszko Klavier aus dem Besitz des WTM, ein Schwechten Zofia Nałkowska Klavier aus dem Nałkowskis Museum in Wołomin, Erard Klaviere aus dem Besitz des NIFC, ein Pleyel Klavier aus dem Bezirksmuseum in Krosno rekonstruiert).

Besitzer der größten polnischen Privatsammlung historischer Klaviere, die ständig für Konzerte und Aufnahmen genutzt werden.

Seminar: 4 September (Sonntag), 14:45 Uhr, Raum Universe 2

Krall und Seidler – Bau einer Kopie

Ein Versuch, die Methodik der Arbeit am Nachbau des Instruments unter Berücksichtigung von Techniken und Materialien (Leder, Holz, Saiten, Metalle) zu diskutieren. Ich möchte beide Vorträge mit Fotos von technologischen Prozessen und einer Live-Präsentation von Klavieren illustrieren.

Andrzej Włodarczyk, geboren 1972 in Warschau. Er ist Absolvent der Fachschule für Klavierbau in Kalisz (1994) und der Kardinal-Stefan-Wyszyński-Universität (1998). Seit 1993 betreibt er die „Pracownia Pianin i Fortepianów Andrzej Włodarczyk“ (Klavier- und Klavierwerkstatt Andrzej Włodarczyk), die Reparaturen, Stimmungen, Gutachten und Restaurierungen historischer und zeitgenössischer Instrumente anbietet.
Seine Ausbildung absolvierte er in der Steinway & Sons Fabrik in Hamburg (2007). In den Jahren 2000-2006 war er Dozent an der Fryderyk-Chopin-Musikakademie in Warschau (Grundlagen der Stimmung und des Klavierbaus). Seit vielen Jahren ist er als Instrumentenstimmer an der Fryderyk-Chopin-Musikhochschule tätig. Initiator der „Vereinigung der polnischen Klavierstimmer“ (2007).
Er arbeitet mit Institutionen aus dem ganzen Land zusammen (Fryderyk-Chopin-Institut, Nationale Philharmonie, Königliches Schloss, Universität Warschau, Kardinal-Stefan-Wyszyński-Universität, Grażyna- und Kiejstut-Bacewicz-Musikakademie in Łódź, Andrzej-Szwalbe-Sammlung historischer Klaviere in Ostromecko, Schloss in Chrzęsne, Bezirksmuseum in Krosno, Amerikanische Schule in Warschau, Polnische Armee, Danziger Museum und andere).
Er hat das Internationale Chopin-Festival in Duszniki-Zdrój, das Internationale Musikfestival Chopin und sein Europa, das Ad Libitum Festival, das Internationale Festival für zeitgenössische Musik Warschauer Herbst, Chopin-Konzerte im Königlichen Łazienki-Park, Floralia Powsin) bedient. Initiator des Zyklus „Der Charme der alten Klaviere in Radzymin“). Konstrukteur von Flügeln (zwei Kopien eines Wiener Flügels von A. Walter nach dem Modell von 1795 und Kopien eines Flügels der Warschauer Firma Krall und Seldler nach dem Modell von 1830). Restaurator historischer Klaviere (u.a. hat er ein Giraffenklavier aus dem Besitz des Museums für Romantik in Opinogóra, ein Krall und Seidler Zygmunt Noskowski Klavier aus der Ostromecki Sammlung, ein Krall und Seidler S. Moniuszko Klavier aus dem Besitz des WTM, ein Schwechten Zofia Nałkowska Klavier aus dem Nałkowskis Museum in Wołomin, Erard Klaviere aus dem Besitz des NIFC, ein Pleyel Klavier aus dem Bezirksmuseum in Krosno rekonstruiert).

Seminar: Sonntag, 4 September, 15:30 Uhr, Raum Universe 2

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